Пожалуй, для меня одним из самых неоднозначных дней в истории клавишных инструментов стал день, когда синтезаторы «заиграли» звуком рояля. С тех пор некоторые звукорежиссёры, техники, организаторы концертов и фестивалей стали уверять артистов, что на сцену можно поставить «клавиши» вместо рояля и будет звучать даже лучше. Не знаю. Может они имеют ввиду технически проще? Возможно, но точно не лучше. Безусловно, звучание электронных пианино улучшается с каждым выходом новой модели, совершенствуется и механика, производители уверяют, что пианист и слушатель практически не заметят разницы. Конечно заметят)) Как ни крути, в этом случае исполнитель имеет дело с электроникой, не чувствуя реального биения струны и момента соприкосновения молоточка с ней, а слушатель может просто не узнать звучания любимого исполнителя. Ведь один и тот же рояль звучит абсолютно по-разному у разных пианистов, а клавиши, к сожалению, не способны передать всю звуковую палитру. Мы, конечно, должны сказать большое спасибо производителям цифровых пианино за их портативность, возможность занятий в наушниках или на минимальной громкости, что позволяет «шуметь» в любое время и практически в любом месте. Можно забыть и о настройке инструмента. Спасибо клавишам! Давайте только признаем, что электронные пианино всегда будут уступать «живым». Как будет всегда уступать телефонный разговор живому общению. Именно поэтому для записи видеокурса по джазовой импровизации ( https://online.lanotemusic.ru/elebedev ) мы использовали рояль Yamaha, хотя синтезатор мог бы значительно упростить техническую сторону. Многое в жизни можно упростить, но, упростить - не всегда значит улучшить. #jazz #standard #iheararhapsody #improvisation #music #solo #piano #grandpiano #lanotemusic #yamaha #yamahamusic #yamahapiano

Теги других блогов: music jazz improvisation standard iheararhapsody